辛弃疾，是南宋时期文武双全的人物，一生力主北伐抗金，向往着金戈铁马的疆场生活，无奈南宋气短，只愿偏居一隅，英雄自然没有用武之地。所以辛弃疾的词作，大概有两大类，一类是表达自己壮志擎天，奈何请无路请缨的愤懑与幽悱，这一类妥妥的是气吞万里如虎的豪放词；另一类是他被罢黜之后，隐居乡村寄情山水，这一类自然是清风拂面明月皎洁的农村词。
除此之外，令人惊奇的是，辛弃疾竟然也有柔情似水、缠绵悱恻的爱情词，并且字字珠玑，句句经典，堪称闺阁词中的典范。我们一起看一下辛弃疾的这一首《鹧鸪天·代人赋》：
晚日寒鸦一片愁。柳塘新绿却温柔。若教眼底无离恨，不信人间有白头。肠已断，泪难收。相思重上小红楼。情知已被山遮断，频倚阑干不自由。
咱们暂且当它是一首单纯的爱情词，来看一下辛弃疾笔下所勾勒的是怎样的一个爱情故事。
旁晚寒鸦飞栖，让人愁思满怀，塘边柳树抽了新芽，散发出脉脉温情。若不是亲眼见到了这分别时的离愁别恨，真的不会相信，这世间真的有人因为爱情而白头。离别后，柔肠寸寸断，眼泪止不住地流淌，相思之情难消难解，只得再登上小红楼，看能不能追寻到你的背影。明明知道你离去的背影早已被重重叠叠的山峦遮挡，可我还是久久地倚靠在栏杆上，不由自主地去寻找你的踪迹。
“晚日寒鸦一片愁，柳塘新绿却温柔”，晚日，寒鸦，读起来就已经让人愁了，再加上一个“一片愁”，真的是想把我们溺毙在这略带寒意的傍晚啊。首句就让人愁肠满怀，百转千回。还沉浸在前一句的无限惆怅里，辛弃疾笔锋一转，一句“柳塘新绿却温柔”，绿柳新芽，如春风徐来，温暖舒适。春水初生，想到水里亲亲密密的鸳鸯，联想到和心上人在一起时的岁月静好，让人觉得温柔而心动。一寒一柔，真的想陷入爱情中的感觉，时而忧愁，时而甜蜜。
“若教眼底无离恨，不信人间有白头”，辛弃疾这一笔别出心裁，他仿佛就是刚刚那一对依依惜别的夫妻的代言人，因为亲眼见证了他们的“离恨”，所以对人世间的爱情有了新的认识，让人信服。
“肠已断，泪难收，相思重上小红楼”，一个“重”字，很值得玩味，为何要说重上小红楼呢？说明这已经不是她第一次踏上这小楼了，一次又一次不由自主地登上小红楼，寻寻觅觅，只为能再多看你一眼，哪怕只是一个小小的模糊的背影。
“情知已被山遮断，频倚阑杆不自由”，明明知道已经看不到他的背影，还是不由自主地一次次登高远眺。恋爱中的人就是这样傻气，这样可爱。
辛弃疾这样一个平生塞北江南，眼前万里江山的铮铮男儿，写起这儿女柔情，倒也荡气回肠，别具一格。
《鹧鸪天·代人赋》，辛弃疾究竟是代谁赋？有何隐秘内涵？
那么接下来，问题来了，辛弃疾的这首词——《鹧鸪天·代人赋》，从词意来看，是见证了一场依依惜别，代一位思妇来写的这首词。
可是我们来看一下辛弃疾写这首词的时间，大概是他被罢官之后，闲居上饶期间所作。满腔爱国抱负硬生生被搁浅，只能在乡村欣赏山间清风明月，在此期间，辛弃疾大概是没有心情写什么闺阁艳词的，那么这首《鹧鸪天》究竟为何而写？
古诗词中不乏借妇人的角度来写词的：南唐中主李璟，写了那么多闺怨词，“细雨梦回鸡塞远，小楼吹彻玉笙寒，多少泪珠何限恨，倚栏杆”，以天子之身写闺阁相思，可见写的也不是自己的经历，多少深闺愁情，也不过是词人心绪迷离，内心倦怠忧愁的寄托。韦庄写了那么多的《菩萨蛮》，有各种各样的“绿窗人似花，劝我早归家”，未必他就有那么的风流情缘，也许也只是他“洛阳才子他乡老”的内心寄托。自古以来，美人情路，就如同国士的仕途，多的是借他人酒杯，浇自己块垒的例子。
若辛弃疾真的只是见证了一个感人的爱情故事，而写下了这首词，又何必生生加上一个“代人赋”呢？小编猜想，辛弃疾是要借眼前的酒杯，浇一浇他胸中的块垒，但是他没有办法直抒胸臆。辛弃疾以往的词中，大量的运用典故，他想要表达一种意思，往往并不直接表达出来，而是大量用典，接典故中人物的心情境遇，来表达自己的心意。一方面，这样可以增强词作的可读性，另一方面，也是一种自保的作用，辛弃疾并不想当然也不能，直接骂到南宋当权者的脸上，他还等着某一天能再得到机会亲上战场，杀敌报国。
这首词中，“晚日寒鸦一片愁，柳塘新绿却温柔”，冰火两重天的感受，正如辛弃疾此时的心情，想到当年马革裹尸的战场生活，他内心豪情万丈，正视眼前身居乡村报国无门的现实，他愁绪满怀。那个明知道心上人已经走远，依旧痴迷倔强地登楼远眺的少妇形象，又何尝不是明知南宋朝廷北伐无望，却依旧男儿到死心如铁坚守理想的辛弃疾呢？
这首《鹧鸪天·代人赋》，也许有一个依依惜别的故事背景，也许根本就没有这么一个故事，辛弃疾是代他自己赋，抒发他心中对南宋的深情与无奈，“却将万字平戎策，换得东家种树书”，心疼这样的辛弃疾！
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